吳勇，汕頭大學長江藝術與設計學院視覺傳達主任、教授兼碩導，曾獲香港設計師協會雙年展亞太區金獎、國家圖書獎、GDC07海報類銀獎、東京TDC獎優秀獎、中國最美書獎等等。現在他擔任中國出版協會書籍裝幀藝術委員會副主任，中國美術家協會平面設計藝術委員會委員，國際設計師聯盟AGI成員。

Q&A

1

360°— 您認為這一屆的參賽作品有哪些特點呢？有哪些作品是令您印象深刻的？對此，您是怎麼看這一屆的靳埭強設計獎的呢？

吳 — 印象深刻的應該沒有，似曾相識的倒是不少，大家的視點太過狹窄。設計圈也似乎病了，大家都被傳染了，只關注形態語言是否夠時尚，而不太在意設計對象語言的挖掘與創造性表現。我們的資訊網路發達了，隨時可以得到最新最好設計的所有資訊，這是積極的一面。但它的負面，便是迷亂了一些人的獨立思考能力；這可能是這一時期的通病，這一狀況在專業組上尤為明顯。而學生組大多數作品一如既往地呈現有活力、有靈性、不成熟、不完整。很多問題出現在品味與完成度上，也反映師資水準的參差不齊，這也是設計教育現階段的問題所在。

▲《共存 / Coexistence》海報設計 ／ 吳勇

2

360°— 靳埭強設計獎的目的在於引導大學生的設計思維與理念。您有想通過這個比賽傳達出怎樣的設計思維與理念嗎？

吳 — 靳叔是位個性鮮明的設計大師，個人風格十分顯著；即便如此，他還是會以國際視野、傳統理念、心手合一的理念去包容並鼓勵一切設計的創意思維。為此，每年都希望借助設定主題，去引導大家的思維關注點。設計其實也是一種公共藝術，它有著巨大的社會能量，潛移默化地影響著一個國家的整體素質。學習者與從業者應自覺秉持設計倫理，關注社會性，提供思維的先進性，去做可引領行業承上啟下之事。

▲《靳埭強設計獎  評委系列講座》海報設計 ／ 吳勇

3

360°— 您認為一件優秀的作品需兼具哪些要素？於評選作品時，您會注重哪些方面？

吳 — 首先，更多是對其創新層面的考量，哪怕不成熟，但作品透出其獨到之處也是值得肯定與鼓勵的；其次，駕馭作品的成熟度也是值得關注的，能建立一個從創意到執行的系統性是一種專業素質，它含概了知識結構、視覺品味與表現手段，有準確的判斷力，但不是模仿。所以，優秀作品，無論是其創意還是手段，皆具備實驗精神，它是思想的承載物，與一般設計有著性質作用上的不同。它應代表一種學術上探究，雖然設計是一種接地氣的創新工作，但新思維永遠是前行的導向標。

▲《為了東方的設計》海報設計 ／ 吳勇

▲《祖父江慎·講座·展覽·工作坊》海報設計 ／ 吳勇

4

360°— 回顧您一路走來的設計歷程，您有什麼想要對年輕的設計師說的嗎？

吳 — 我與年輕人的機遇是不可同日而語的，我專業背景的構建存在於過去。時代在變遷，唯一可分享的是我還在學習中。在世界日趨多元化的今天，年輕的設計師們於學習專業知識的時候，不僅要熟知其技能，拓展自我修為與視野，更要在紛雜中有獨立思考的能力！

▲書籍設計《娟子ABCDEFGHIJK…》 ／ 吳勇

▲書籍設計《傳世郵珍－b》 ／ 吳勇

5

360°— 縱觀大賽，您覺得當下大學生的設計思維與理念反映出現今設計界一個怎樣的現況或未來風向呢？

吳 — 大學生是設計界的一面鏡子。首先，我不太恭維現行的設計教育。因為體制內都在忙於學校的評估升格，教師忙於填表升職，最終院校與社會脫節；與設計界無交流的三流大學，卻能獲得博士點的設立，所培養的博士與社會既沒交流又無實踐能力，可能會繼續誤人子弟！而博士學位則是大多數能進入高校任教的必須門檻，這樣的局面若繼續下去，後果不可設想。其二，設計師忙於生計，許多獲獎獎項只著重商業需求，而非個人建樹上的研究。所以有人笑言：中國設計未能形成有影響力的行業，是因為設計師沒文化。大家都在琢磨流行什么，跟什么風是最占優勢的、能獲獎的。

所以，最有赤子心的還在學生中，心中有理想，有純粹的激情，智慧火花在閃爍，這是寶貴的！他們未來的力量是顯而易見的。

▲書籍設計《介入》 ／ 吳勇

▲書籍設計《GDC11》 ／ 吳勇